À propos
Originaire de Tio’tia:ke/Mooniyang/Montréal, Florence Leblanc Dubois est une artiste visuelle fortement influencée par les arts vivants. D’abord attirée par l’interprétation, elle obtient son baccalauréat à l’école supérieure de théâtre de l’UQAM en 2019. Elle écrit et joue dans une co-création la même année : Tout a déjà été fait, présenté au Salon Particulier. Le premier confinement l’oblige ensuite à ralentir et à explorer de nouveaux moyens d’expression : la photographie et la broderie. Artiste visuelle autodidacte, Florence s’intéresse à la douceur et à son partage. Que ce soit par un jeu de floue, d’exposition ou en honorant les défauts pouvant survenir en cours du processus, l’artiste invite la surprise et la candeur à son travail. Puis c’est dans l’idée de rendre hommage au souvenir et au changement, de jouer avec l’imaginaire et d’attirer l’attention sur certains détails qu’elle intervient directement sur l’image avec des motifs brodés à la main.
Sa série Hommage à la lenteur a été exposée au café La Brume dans mes lunettes (2021) et sa première exposition solo Saint-Denis, du nord au sud a été présentée à la Galerie POPOP (2022). Elle présente cette année son projet Monter des montagnes à la Galerie Fais-Moi L’Art (2023). Elle y performe également avec la lecture de ses textes poétiques.
Démarche
Combining analogue photography and embroidery on paper, Florence Leblanc Dubois explores the themes of time, memory and reminiscence. Inspired by the moments of sweetness and pain that people, places, stories and challenges bring to her, the artist wonders what happens when we consciously transform our quotidian into art and share it. What happens when we slow down, daydream and look around? alone or together? The artist wishes to launch an invitation to softness, inciting the spectator to take their ease around her work, to get closer to it in order to lose themselves in it and interpret the forms that emerge from it.
Her photographic works develop in three stages - the capture of the photo, the printing of the image, then the time of embroidery - the work meets, thus, three different temporalities. For the artist, the capture of images takes place during intimate moments, in connection with the present, the place, the Self and the Other. After a time of retreat where the memory settles, she allows herself to reappropriate her memories through embroidery, superimposing a narrative in echo with a new present.